陶喆 第8張錄音室專輯《STUPID POP SONGS》實體專輯
鼓勵創造自己的主流、打造下個時代經典、永世流傳的Pop Song
「你最熟悉的唱片新人」
也許你太年輕而錯過1997年陶喆的橫空出世,
這次一定要把握2025年陶喆的時代回歸!
傳奇經典再現華語樂壇,不但讓曾經的聽眾一一歸位。
世界巡迴演唱會更是吸粉無數,年輕聽眾個個愛不釋手。
睽違12年的第8張錄音室專輯,每一首都是Pop Song。
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陶喆第8張錄音室專輯 《STUPID POP SONGS》
陶喆歷經多年累積、無數次自我顛覆、加上一點「管他的」精神,以「搞破壞」為名,試著突破框架挑戰音樂可能。不照套路、不怕質疑、玩出新花樣!所以電吉他可以破音、人聲可以嘶吼、榔頭可以擊破隔閡,終歸是想用獨特的表達,找到共鳴的核心價值。在拆解公式化模組、破壞既有框框的同時,也逐步留下了新藝術的生命軌跡。近幾年來的低潮與思考,透過專輯15首風格不同的音樂作品表達他的深刻體會,讓存在本身就是最有價值的意義。
延續「創作不設限」的理念,大膽實驗各種可能性,卻照樣帶來動聽的旋律性。這張專輯裡依然聽得到陶喆獨有的音樂語彙,識別度極高的陶式R&B唱腔、中國風編曲、對唱合作曲、前衛有態度的實驗性音色、穿插著陽光與公路感的作品、當然也少不了每次出手都令人耳目一新的「老歌新編」、尾聲還帶來勾起驚喜回憶的人聲重唱reprise,拋棄框架後彷彿回到初心,每一首歌都像是陶喆親筆簽名的音樂標誌。慶幸這個年代裡,我們還能擁有如此承襲經典、不忘反叛、又嶄新面貌的陶喆,聽著專輯曲目一首接一首,跟著體會一路搞破壞、玩融合、勇敢實驗、再一起進化,收穫更自由開闊的Pop song吧。
Why so stupid? >>> 「回歸初心,單純的感動」
對於實體CD的包裝設計,陶喆一開始就提議回到最簡單的經典方盒來呈現。在你手持專輯CD尤其是平裝版,小心翼翼拿取CD光碟和謹慎翻閱歌詞本之間,當下回到單純擁有一張專輯作品的實感,這是在數位音樂的時代裡,完全感受不到的。就如同你的書架上,還一一擺放著珍藏的歐美經典CD,或比如大家津津樂道的陶喆藍專、黃專、黑專,必收的呀!也許有一天CD真的不存在了、方盒也不再生產了、是不是也還會想念這份將實體CD握在手上的情懷呢?
Why so stupid? >>> 「勇於創新,突破了框架」
而對於精裝版的思考,則是想把整張專輯的企劃概念,換個形式重新站在你面前,而設計成像是DT公仔從水泥磚裡奮力敲出框架,經過破壞與被破壞的藝術過程,留下的痕跡和給予的信息。也許一首一首Stupid Pop Songs都會慢慢從你的人生經過,可是概念在你心中不會消失,甚至反覆咀嚼會給你更多力量。破壞與重塑帶來了藝術品的新生,還有一個創作歌手的叛逆、思考、磨練、與重生。要是能把這樣的概念取下一個碎片收藏起來就好了,或是把華語音樂當代經典icon(標誌)「陶喆公仔」也帶一個回去多好。除了陶喆用心製作的每一首音樂之外,一整張專輯的全方面認同感,在你心中確實種下了影響,儘管限時限量,也要私心珍藏。
《曲序》
01. Stupid Pop Song
02. Moonchild
03. 星心
04. 一點點
05. 路上
06. 半晴天
07. 活該
08. In the Morning
09. 微塵
10. 千言萬語
11. Lonely is the Night (feat. A-Lin)
12. 陪你
13. 讓愛再繼續
14. 全世界會唱的歌
15. Do I Do I (reprise)
《15首曲目簡介》
1.Stupid Pop Song 曲:陶喆/詞:陶喆、葛大為
帶來專輯概念的先行單曲,打破流行歌曲框架,陶喆最顛覆自我、突破創新之作,宣告重磅回歸。
抒情的開場曲式奏起,陶喆自嘲式地回顧時代浪潮下的流行音樂,現在仍是大家想聽的流行音樂嗎?他們還算是「流行」嗎?當音樂人不免自問、探究如何以簡單旋律帶出深刻情感,聽陶喆歌中娓娓道來,在自身音樂路上,始終保持最真誠的初心,無論出道時初登場還是成千上萬的觀眾擁戴下,只想寫出讓人感動的歌曲。在中段的Trip-Hop緩慢電子曲風,陶喆不忘「玩」音樂,以反諷、自嘲的方式,質問自己:都什麼年代了,還寫著Pop Song,「流量」能「流傳」嗎?所有的質疑像是開放性的提問,讓聽眾去思考,玩味。隨著歌曲三段體ABA段落遊走,最終讓人恍然領悟,這就是一首陶喆的Pop,承襲經典、不忘反叛又嶄新的陶喆,是送給歌迷們最真誠浪漫的禮物。音樂路上,陶喆從不設限、從未停止突破,也不在意偶爾幽自己一默,就像做音樂始終如一的赤子之心。
2.Moonchild 曲:陶喆/詞:李焯雄
充滿八〇年代致敬元素的另類作品,是華語樂壇少見的曲風,合成器與薩克斯風交織,為你我心中的Moonchild高歌。
1980年代長大的陶喆,在那個流行文化無處不在的黃金年代——從音樂、時尚,到設計、視覺藝術與廣告。那個年代不只是影響了陶喆,更深深塑造了陶喆。它的精神至今仍在陶喆創作中迴盪。
〈Moonchild〉是陶喆向八〇年代致敬的作品——融合了復古靈魂與當代元素。想重新喚回過去的聲音質感:宏大的混響鼓聲、奔放的薩克斯風獨奏,以及閃耀的合成器,這些曾是那個年代的標誌。薩克斯風與銅管樂器,曾是六〇至八〇年代的音樂主角,卻在千禧年之後逐漸淡出主流,而在這首歌中,陶喆讓它們再次閃耀。
有人稱之為「City Pop」,但對陶喆來說,它遠不只是一種音樂風格。它喚起霓虹閃爍的街道、夜夜笙歌的魅影,以及都市繁華過度的氛圍。一種介於懷舊與現代之間的聲音,一種仍舊鮮活的記憶。
3.星心 曲:陶喆/詞:娃娃、陶喆
以經典電子合成樂器 (classic synths and drum machines)打造出一種讓人回想起 八〇年代末、九〇年代初歐美流行樂的復古迷幻氣氛,也完美展現了歌曲中描繪的星空漫遊幻想畫面。陶喆表示:「我很懷念高中熟悉的經典 Yamaha DX7, Moog bass 和 Roland 的電子鼓機的音色,所以迫不及待用它們來編一首 80’s love song。聽起來有種很溫暖的年代感,但是用在現在還是無比的好聽!」八〇年代末、九〇年代初,也正是華語流行音樂汲取了歐美,日本各地的音樂能量,開始建立屬於自己的音樂及市場的時代,將這樣代表性的音樂聲響帶到現在,創造出新的音樂,就像是對各個年代流行樂的致敬與再造。
陶喆與作詞人搭擋娃娃以「心心相印」、「星星相映」的想法,表達出「尋尋覓覓,最終與註定的她相遇」,充滿一種宿命的浪漫情懷,一種很普世、很 universal,對愛情的想像跟憧憬。這首歌曲更像是一種祝福,要送給歌迷,希望每個人都可以找到自己生命中那個心心相印的人、那一顆為彼此閃亮的星。
4.一點點 曲:陶喆/詞:陶喆
鄉村民謠為基底的輕快歌曲,像是開著敞篷車,迎向陽光搜集沿路美景和人們的微笑,陶喆以溫暖的詮釋,唱出正能量和希望,也表達對世界的關愛。
當新聞媒體不停的放送壞消息,讓我們以為世界很糟,強大的負能量像是一股惡勢力要摧毀我們的心靈。網路上的惡意攻擊,每個人只留言一句,足以摧毀他人的一生。但如果每個人都送出一句溫暖的話,世界將充滿愛。不要小看僅僅一絲微笑、一句簡單的關心、一個善良的意念,當我們以為只是點燃一小根火柴,或許在脆弱的人眼中,那是終結他漫長黑夜的巨大太陽。這不只是一首三分多鐘的歌,當這些充滿愛的音符跟聲響每被播放一次,每一次的轉發,那都是「一點點」的力量,且會不斷延續跟成長。一句傷人的話,我們不輕易說出口;一個溫暖的眼神,可以留在心中很久很久。
5.路上 曲:陶喆/詞:啟兒
2019年,陶喆在洛杉磯寫下這首旋律。當時看著世界的混亂,受疾病殘害的全人類,心裡滄桑以及對一切質疑的感覺油然而生,多想不顧一切,開車上公路,勇往直前的出發,想再次的自由穿梭任何地方。堅強的人類靠著意志撐過去了,因為心靈智慧一直都是能帶領我們翱翔到任何地方的強大力量,也因為這段時間的暫停,我們能好好思考自己真正想要的是什麼,幸福的模樣因此更清晰。全曲配器吉他、鍵盤、鼓、貝斯,標準band sound,清脆的吉他hook,像是馳騁在公路時,兩旁的金黃麥田,那樣明亮、清晰,象徵著苦難結束那天,能再次飛向世界各地的暢快感。以憂慮的心情寫下,卻仍然懷抱希望,這就是陶喆的音樂,總能帶給人們光明的力量。
6.半晴天 曲:陶喆/詞:易家揚
此曲完美展現陶式旋律「不失質感的流行」,氛圍溫馨勵志。抒情基調流行曲仍不忘實驗音樂的精神,前奏加入華語音樂少見的合成器「Theremin 特雷門琴」的音色,營造詭譎的幽暗氛圍,像是烏雲還未散開的陰天。主歌以小調唱出還在陰霾中的低潮。第二段主歌開始至副歌,以非常成熟的轉調技巧,順暢自然的將歌曲轉為大調,慢慢的撥開烏雲,開始看見「一半的晴天」。或許人的一生,都在這樣陰晴不定,時好時壞中掙扎,而「半晴天」正是一首,以愛為名,鼓勵大家保持希望、把握當下的一首溫馨歌曲。陰天時要堅強意志期待陽光,晴天時要把握能夠享受太陽的片刻,沒有永遠的好或壞,而我們總有天能參透「一半晴天、一半陰天」就是永恆不變的真理。意外的成為畢業生票選心目中最能代表其心境的一首應景畢業歌。
7.活該 曲:陶喆/詞:李焯雄
曾以1997年「王八蛋」、2002年「黑色柳丁」、2005年「鬼」、2006年「祝妳幸福」陶喆為聽眾帶來許多嘶吼咆哮、痛快宣洩、勇猛無敵的K歌時刻。這回殺出一曲「活該」,一首歌把記憶中戲謔調侃有餘、嗆辣力道不減的那個陶喆給唱回來了。
懸疑的前奏,慢慢推進,準備揭開那該被審判的人間醜陋,譴責虛偽惡行,搖滾重拍罵人不拖泥帶水,Organ像是尖銳言語般戲謔又喋喋不休,陶喆的主Vocal直截了當,一拳擊中心臟。該罵的不委婉,諷刺的不嘴軟,再次展現收放自如,表情多變且充滿戲劇性的完美聲線,以藍調搖滾曲風創作,再將歌詞交由金曲獎詞人李焯雄文采加持,陶喆說:「高手就是不一樣,唱起來可以這麼的狠,但字面上卻有幾分詩意。」
8.In the Morning 曲:陶喆/詞:葛大為、陶喆
鬧鐘響起、Omelette香氣、晨間的額頭輕吻,不需思考的反射動作,愛像是原子習慣持續著,在它還未完全冷卻之前,我們會繼續在這個迴圈裡守護這份珍貴的情感。
音樂氛圍瀰漫一股清新朝氣,前奏明亮的鋼琴像是打開窗簾,透進的第一道晨間陽光,伴隨著輕鬆哼唱的和聲及打擊樂,有一絲在海島醒過來的慵懶。進入主歌又彷彿一秒回到城市有秩序的街道,充滿朝氣的管樂與輕柔的鋼琴及電鋼琴交織,讓全曲既輕鬆又不失都會絢爛。當鬧鐘響起,睜開眼映入眼簾的仍是最熟悉的臉龐,總是在早晨這樣還未被世界紛擾的寧靜時刻,浮現許多思緒。就像每天不斷重複的通俗日常,愛情是否也千篇一律,成了習慣,再無熱情?但依然,為你做了早餐,留了貼心的字條,就像鬧鐘聲當頭提醒:責任還在,那份已經昇華也成熟的愛還在,對照這世界浮誇的劇本每天重複上映,也許身旁的你我都需要這份平凡穩定的踏實情感。
9.微塵 曲:陶喆/詞:李焯雄
一首編曲簡約,詩意盎然的歌曲,充滿哲思亦發人深省,喚起內心深處對生命渺小之感嘆,對宇宙浩大之敬畏。陶喆以愛爾蘭民謠和凱爾特音樂為基底,詮釋由李焯雄操刀饒富詩意的歌詞,音樂氛圍營造時空交錯、景物依舊人事全非的感嘆,滄桑中帶著對生命的灑脫及釋然。低沉的大提琴像是對逝去時光和萬物皆空的哀悼,而悠揚嘹亮的小提琴,歌頌著生生不息、永遠都有新生命誕生的喜悅。同一座城,歷經千年風霜,戰火停息又再度燃起,多少代人曾駐足、經過,是否留下些什麼,或是一切都如微塵隨風消逝。當往生的靈魂再度誕生,又是否能相認?或是在宏觀的宇宙裡,萬物始終只是一粒渺小到不曾存在的微塵,千年也只是掐指一瞬。
10.千言萬語 原詞曲:左宏元/曲:左宏元、陶喆、Bryan Tay/詞:左宏元、陶喆
過往專輯裡的「望春風」、「月亮代表誰的心」、「夜來香」、「忘不了」,總能將老歌帶來頗具現代感的聆聽感受。這張專輯中陶式改編又一力作,這回將鄧麗君演唱、左宏元詞曲的經典老歌「千言萬語」,打造全新曲風樣貌。創作過程中,除了改變編曲風格,也誕生了一段跳脫原曲的全新旋律,能讓聽眾又驚又喜。歌曲帶一點點neo soul的色彩,卻又同時能感受到old school hip-hop。充滿律動感的bass、和弦變化多端的電鋼琴和陶喆的歌聲對話,氛圍輕鬆又熱鬧。彷彿上一秒還在憂愁,下一刻帶你飛到West Coast LA,穿越時空回應鄧麗君優美的吟唱,陶喆讓經典再次成為經典,也能讓年輕聽眾體驗到陶喆改編老歌的魅力。
11.Lonely is the Night (feat. A-Lin) 曲:陶喆/詞:娃娃、陶喆
陶喆和A-Lin歌王歌后同框飆唱,以不慍不火、不過度炫技又展現大氣的唱腔,重現華語樂壇久違的「標配K歌」經典抒情療癒對唱曲。無數個寂靜無聲的夜晚,卸下白日的面具,也曾凝視著自己的內心,掉進回憶和潛意識恐懼的深淵,困在沒有答案的問題裡,陷入過度放大的自我懷疑。幸好,這世界還有懂你的人,溫柔接住你的不安、保護著你的脆弱、接受你內心的不堪。陶喆與A-Lin以音樂對話,像老朋友般,陪在我們身邊,以相近的頻率感應對方心靈深處的真心話,一句「Thank you, 有你在」,就能表明所有,讓浮躁的心安定下來。
夜晚的寂寞,不需要派對麻醉痛苦,不需要社群熱絡的敷衍,只要一個能聽我說話的人,他不需要回應,因為傾聽就是最好的安撫,有人在聽,就好多了。我知道那是你,一直都在。
12.陪你 曲:陶喆/詞:李焯雄
重現陶式中國風編曲與現代流行歌樂曲的巧妙融合。主歌以中國五聲音階旋律,描述遊子在漫無邊際的宇宙中,終於找到真愛。B 段以陶喆擅長的R&B,融入歌曲鋪陳,乍聽之下復古,卻又新穎流暢,就像身邊的伴,歷久彌新,如同陳年的愛情也能隨生命成長,萌生新意。而副歌回到抓耳直擊的五聲音階,高唱對這份真愛的滿滿情意:忙碌生活中,難免有時缺席無法相伴身旁,但無論在外打拼經歷多少苦難,想起城市一隅,有一個家,有一盞燈,有人正等待著自己歸來,那份感動便是超越時空,昇華為永恆的真愛。共享三餐四季,共度患難驚喜,獻給摯愛的浪漫告白,Forever陪你。
13.讓愛再繼續 曲:陶喆/詞:娃娃
陶喆唱情歌,可以簡單輕鬆,也可以濃烈澎湃,能在恰如其分的真假音轉換中,保持彈性不壓迫。豐富的音樂性,巧妙的融合華流的柔美的與歐美音樂語法調性,那正是陶喆音樂質感的根本,奠定他獨一無二,流行又不落俗套的「陶流」。即使是流行抒情歌,陶喆仍展現音色及配器上精雕細磨的堅持,加入「西塔琴」為歌曲增添獨特風味。樂曲終段,陶喆在音樂編排上融入些許Gospel的色彩,並持有樂曲的基本調性,就像一道中西合璧的創意料理,陶喆以深厚的音樂底蘊,施展魔法,讓人陶醉又驚喜。
14.全世界會唱的歌 曲:陶喆/詞:娃娃、陶喆
有種歌,光是聽著就會覺得世界美好了起來,彷彿闔上眼,就聞到花朵清香,聽到鳥兒啼唱。陶喆的作品,總是滿懷對世界的愛,和他心中理想的烏托邦。生命總有某些脆弱的時刻,一切壓力、難題,讓我們累到覺得再也無法繼續,隨時會被擊垮,而當你聽到這首歌,那股暖意像是寒冬中的一碗熱湯,幽暗隧道裡的一盞微光。
大片的弦樂、魔法般的鐵琴聲、不賣弄技巧的誠摯歌聲,像是一個心無旁騖的祈禱,真心盼望一切美好。如果一首歌能讓人重燃希望,也許你我的微小善意,也能改變世界。
15.Do I Do I (reprise) 曲:陶喆/詞:陶喆
專輯彩蛋、隱藏曲目,為新聽眾帶來小驚喜,也為老聽眾帶來無限回憶。