陶喆 第8張錄音室專輯《STUPID POP SONGS》實體專輯
鼓勵創造自己的主流、打造下個時代經典、永世流傳的Pop Song
「你最熟悉的唱片新人」
也許你太年輕而錯過1997年陶喆的橫空出世，
這次一定要把握2025年陶喆的時代回歸！
傳奇經典再現華語樂壇，不但讓曾經的聽眾一一歸位。
世界巡迴演唱會更是吸粉無數，年輕聽眾個個愛不釋手。
睽違12年的第8張錄音室專輯，每一首都是Pop Song。
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陶喆第8張錄音室專輯 《STUPID POP SONGS》
陶喆歷經多年累積、無數次自我顛覆、加上一點「管他的」精神，以「搞破壞」為名，試著突破框架挑戰音樂可能。不照套路、不怕質疑、玩出新花樣！所以電吉他可以破音、人聲可以嘶吼、榔頭可以擊破隔閡，終歸是想用獨特的表達，找到共鳴的核心價值。在拆解公式化模組、破壞既有框框的同時，也逐步留下了新藝術的生命軌跡。近幾年來的低潮與思考，透過專輯15首風格不同的音樂作品表達他的深刻體會，讓存在本身就是最有價值的意義。
延續「創作不設限」的理念，大膽實驗各種可能性，卻照樣帶來動聽的旋律性。這張專輯裡依然聽得到陶喆獨有的音樂語彙，識別度極高的陶式R&B唱腔、中國風編曲、對唱合作曲、前衛有態度的實驗性音色、穿插著陽光與公路感的作品、當然也少不了每次出手都令人耳目一新的「老歌新編」、尾聲還帶來勾起驚喜回憶的人聲重唱reprise，拋棄框架後彷彿回到初心，每一首歌都像是陶喆親筆簽名的音樂標誌。慶幸這個年代裡，我們還能擁有如此承襲經典、不忘反叛、又嶄新面貌的陶喆，聽著專輯曲目一首接一首，跟著體會一路搞破壞、玩融合、勇敢實驗、再一起進化，收穫更自由開闊的Pop song吧。
Why so stupid？ >>> 「回歸初心，單純的感動」
對於實體CD的包裝設計，陶喆一開始就提議回到最簡單的經典方盒來呈現。在你手持專輯CD尤其是平裝版，小心翼翼拿取CD光碟和謹慎翻閱歌詞本之間，當下回到單純擁有一張專輯作品的實感，這是在數位音樂的時代裡，完全感受不到的。就如同你的書架上，還一一擺放著珍藏的歐美經典CD，或比如大家津津樂道的陶喆藍專、黃專、黑專，必收的呀！也許有一天CD真的不存在了、方盒也不再生產了、是不是也還會想念這份將實體CD握在手上的情懷呢？
Why so stupid？ >>> 「勇於創新，突破了框架」
而對於精裝版的思考，則是想把整張專輯的企劃概念，換個形式重新站在你面前，而設計成像是DT公仔從水泥磚裡奮力敲出框架，經過破壞與被破壞的藝術過程，留下的痕跡和給予的信息。也許一首一首Stupid Pop Songs都會慢慢從你的人生經過，可是概念在你心中不會消失，甚至反覆咀嚼會給你更多力量。破壞與重塑帶來了藝術品的新生，還有一個創作歌手的叛逆、思考、磨練、與重生。要是能把這樣的概念取下一個碎片收藏起來就好了，或是把華語音樂當代經典icon（標誌）「陶喆公仔」也帶一個回去多好。除了陶喆用心製作的每一首音樂之外，一整張專輯的全方面認同感，在你心中確實種下了影響，儘管限時限量，也要私心珍藏。
《曲序》
01. Stupid Pop Song
02. Moonchild
03. 星心
04. 一點點
05. 路上
06. 半晴天
07. 活該
08. In the Morning
09. 微塵
10. 千言萬語
11. Lonely is the Night (feat. A-Lin)
12. 陪你
13. 讓愛再繼續
14. 全世界會唱的歌
15. Do I Do I (reprise)
《15首曲目簡介》
1.Stupid Pop Song 曲：陶喆／詞：陶喆、葛大為
帶來專輯概念的先行單曲，打破流行歌曲框架，陶喆最顛覆自我、突破創新之作，宣告重磅回歸。
抒情的開場曲式奏起，陶喆自嘲式地回顧時代浪潮下的流行音樂，現在仍是大家想聽的流行音樂嗎？他們還算是「流行」嗎？當音樂人不免自問、探究如何以簡單旋律帶出深刻情感，聽陶喆歌中娓娓道來，在自身音樂路上，始終保持最真誠的初心，無論出道時初登場還是成千上萬的觀眾擁戴下，只想寫出讓人感動的歌曲。在中段的Trip-Hop緩慢電子曲風，陶喆不忘「玩」音樂，以反諷、自嘲的方式，質問自己：都什麼年代了，還寫著Pop Song，「流量」能「流傳」嗎？所有的質疑像是開放性的提問，讓聽眾去思考，玩味。隨著歌曲三段體ABA段落遊走，最終讓人恍然領悟，這就是一首陶喆的Pop，承襲經典、不忘反叛又嶄新的陶喆，是送給歌迷們最真誠浪漫的禮物。音樂路上，陶喆從不設限、從未停止突破，也不在意偶爾幽自己一默，就像做音樂始終如一的赤子之心。
2.Moonchild 曲：陶喆／詞：李焯雄
充滿八〇年代致敬元素的另類作品，是華語樂壇少見的曲風，合成器與薩克斯風交織，為你我心中的Moonchild高歌。
1980年代長大的陶喆，在那個流行文化無處不在的黃金年代——從音樂、時尚，到設計、視覺藝術與廣告。那個年代不只是影響了陶喆，更深深塑造了陶喆。它的精神至今仍在陶喆創作中迴盪。
〈Moonchild〉是陶喆向八〇年代致敬的作品——融合了復古靈魂與當代元素。想重新喚回過去的聲音質感：宏大的混響鼓聲、奔放的薩克斯風獨奏，以及閃耀的合成器，這些曾是那個年代的標誌。薩克斯風與銅管樂器，曾是六〇至八〇年代的音樂主角，卻在千禧年之後逐漸淡出主流，而在這首歌中，陶喆讓它們再次閃耀。
有人稱之為「City Pop」，但對陶喆來說，它遠不只是一種音樂風格。它喚起霓虹閃爍的街道、夜夜笙歌的魅影，以及都市繁華過度的氛圍。一種介於懷舊與現代之間的聲音，一種仍舊鮮活的記憶。
3.星心 曲：陶喆／詞：娃娃、陶喆
以經典電子合成樂器 (classic synths and drum machines）打造出一種讓人回想起 八〇年代末、九〇年代初歐美流行樂的復古迷幻氣氛，也完美展現了歌曲中描繪的星空漫遊幻想畫面。陶喆表示：「我很懷念高中熟悉的經典 Yamaha DX7, Moog bass 和 Roland 的電子鼓機的音色，所以迫不及待用它們來編一首 80’s love song。聽起來有種很溫暖的年代感，但是用在現在還是無比的好聽！」八〇年代末、九〇年代初，也正是華語流行音樂汲取了歐美，日本各地的音樂能量，開始建立屬於自己的音樂及市場的時代，將這樣代表性的音樂聲響帶到現在，創造出新的音樂，就像是對各個年代流行樂的致敬與再造。
陶喆與作詞人搭擋娃娃以「心心相印」、「星星相映」的想法，表達出「尋尋覓覓，最終與註定的她相遇」，充滿一種宿命的浪漫情懷，一種很普世、很 universal，對愛情的想像跟憧憬。這首歌曲更像是一種祝福，要送給歌迷，希望每個人都可以找到自己生命中那個心心相印的人、那一顆為彼此閃亮的星。
4.一點點 曲：陶喆／詞：陶喆
鄉村民謠為基底的輕快歌曲，像是開著敞篷車，迎向陽光搜集沿路美景和人們的微笑，陶喆以溫暖的詮釋，唱出正能量和希望，也表達對世界的關愛。
當新聞媒體不停的放送壞消息，讓我們以為世界很糟，強大的負能量像是一股惡勢力要摧毀我們的心靈。網路上的惡意攻擊，每個人只留言一句，足以摧毀他人的一生。但如果每個人都送出一句溫暖的話，世界將充滿愛。不要小看僅僅一絲微笑、一句簡單的關心、一個善良的意念，當我們以為只是點燃一小根火柴，或許在脆弱的人眼中，那是終結他漫長黑夜的巨大太陽。這不只是一首三分多鐘的歌，當這些充滿愛的音符跟聲響每被播放一次，每一次的轉發，那都是「一點點」的力量，且會不斷延續跟成長。一句傷人的話，我們不輕易說出口；一個溫暖的眼神，可以留在心中很久很久。
5.路上 曲：陶喆／詞：啟兒
2019年，陶喆在洛杉磯寫下這首旋律。當時看著世界的混亂，受疾病殘害的全人類，心裡滄桑以及對一切質疑的感覺油然而生，多想不顧一切，開車上公路，勇往直前的出發，想再次的自由穿梭任何地方。堅強的人類靠著意志撐過去了，因為心靈智慧一直都是能帶領我們翱翔到任何地方的強大力量，也因為這段時間的暫停，我們能好好思考自己真正想要的是什麼，幸福的模樣因此更清晰。全曲配器吉他、鍵盤、鼓、貝斯，標準band sound，清脆的吉他hook，像是馳騁在公路時，兩旁的金黃麥田，那樣明亮、清晰，象徵著苦難結束那天，能再次飛向世界各地的暢快感。以憂慮的心情寫下，卻仍然懷抱希望，這就是陶喆的音樂，總能帶給人們光明的力量。
6.半晴天 曲：陶喆／詞：易家揚
此曲完美展現陶式旋律「不失質感的流行」，氛圍溫馨勵志。抒情基調流行曲仍不忘實驗音樂的精神，前奏加入華語音樂少見的合成器「Theremin 特雷門琴」的音色，營造詭譎的幽暗氛圍，像是烏雲還未散開的陰天。主歌以小調唱出還在陰霾中的低潮。第二段主歌開始至副歌，以非常成熟的轉調技巧，順暢自然的將歌曲轉為大調，慢慢的撥開烏雲，開始看見「一半的晴天」。或許人的一生，都在這樣陰晴不定，時好時壞中掙扎，而「半晴天」正是一首，以愛為名，鼓勵大家保持希望、把握當下的一首溫馨歌曲。陰天時要堅強意志期待陽光，晴天時要把握能夠享受太陽的片刻，沒有永遠的好或壞，而我們總有天能參透「一半晴天、一半陰天」就是永恆不變的真理。意外的成為畢業生票選心目中最能代表其心境的一首應景畢業歌。
7.活該 曲：陶喆／詞：李焯雄
曾以1997年「王八蛋」、2002年「黑色柳丁」、2005年「鬼」、2006年「祝妳幸福」陶喆為聽眾帶來許多嘶吼咆哮、痛快宣洩、勇猛無敵的K歌時刻。這回殺出一曲「活該」，一首歌把記憶中戲謔調侃有餘、嗆辣力道不減的那個陶喆給唱回來了。
懸疑的前奏，慢慢推進，準備揭開那該被審判的人間醜陋，譴責虛偽惡行，搖滾重拍罵人不拖泥帶水，Organ像是尖銳言語般戲謔又喋喋不休，陶喆的主Vocal直截了當，一拳擊中心臟。該罵的不委婉，諷刺的不嘴軟，再次展現收放自如，表情多變且充滿戲劇性的完美聲線，以藍調搖滾曲風創作，再將歌詞交由金曲獎詞人李焯雄文采加持，陶喆說：「高手就是不一樣，唱起來可以這麼的狠，但字面上卻有幾分詩意。」
8.In the Morning 曲：陶喆／詞：葛大為、陶喆
鬧鐘響起、Omelette香氣、晨間的額頭輕吻，不需思考的反射動作，愛像是原子習慣持續著，在它還未完全冷卻之前，我們會繼續在這個迴圈裡守護這份珍貴的情感。
音樂氛圍瀰漫一股清新朝氣，前奏明亮的鋼琴像是打開窗簾，透進的第一道晨間陽光，伴隨著輕鬆哼唱的和聲及打擊樂，有一絲在海島醒過來的慵懶。進入主歌又彷彿一秒回到城市有秩序的街道，充滿朝氣的管樂與輕柔的鋼琴及電鋼琴交織，讓全曲既輕鬆又不失都會絢爛。當鬧鐘響起，睜開眼映入眼簾的仍是最熟悉的臉龐，總是在早晨這樣還未被世界紛擾的寧靜時刻，浮現許多思緒。就像每天不斷重複的通俗日常，愛情是否也千篇一律，成了習慣，再無熱情？但依然，為你做了早餐，留了貼心的字條，就像鬧鐘聲當頭提醒：責任還在，那份已經昇華也成熟的愛還在，對照這世界浮誇的劇本每天重複上映，也許身旁的你我都需要這份平凡穩定的踏實情感。
9.微塵 曲：陶喆／詞：李焯雄
一首編曲簡約，詩意盎然的歌曲，充滿哲思亦發人深省，喚起內心深處對生命渺小之感嘆，對宇宙浩大之敬畏。陶喆以愛爾蘭民謠和凱爾特音樂為基底，詮釋由李焯雄操刀饒富詩意的歌詞，音樂氛圍營造時空交錯、景物依舊人事全非的感嘆，滄桑中帶著對生命的灑脫及釋然。低沉的大提琴像是對逝去時光和萬物皆空的哀悼，而悠揚嘹亮的小提琴，歌頌著生生不息、永遠都有新生命誕生的喜悅。同一座城，歷經千年風霜，戰火停息又再度燃起，多少代人曾駐足、經過，是否留下些什麼，或是一切都如微塵隨風消逝。當往生的靈魂再度誕生，又是否能相認？或是在宏觀的宇宙裡，萬物始終只是一粒渺小到不曾存在的微塵，千年也只是掐指一瞬。
10.千言萬語 原詞曲：左宏元／曲：左宏元、陶喆、Bryan Tay／詞：左宏元、陶喆
過往專輯裡的「望春風」、「月亮代表誰的心」、「夜來香」、「忘不了」，總能將老歌帶來頗具現代感的聆聽感受。這張專輯中陶式改編又一力作，這回將鄧麗君演唱、左宏元詞曲的經典老歌「千言萬語」，打造全新曲風樣貌。創作過程中，除了改變編曲風格，也誕生了一段跳脫原曲的全新旋律，能讓聽眾又驚又喜。歌曲帶一點點neo soul的色彩，卻又同時能感受到old school hip-hop。充滿律動感的bass、和弦變化多端的電鋼琴和陶喆的歌聲對話，氛圍輕鬆又熱鬧。彷彿上一秒還在憂愁，下一刻帶你飛到West Coast LA，穿越時空回應鄧麗君優美的吟唱，陶喆讓經典再次成為經典，也能讓年輕聽眾體驗到陶喆改編老歌的魅力。
11.Lonely is the Night (feat. A-Lin) 曲：陶喆／詞：娃娃、陶喆
陶喆和A-Lin歌王歌后同框飆唱，以不慍不火、不過度炫技又展現大氣的唱腔，重現華語樂壇久違的「標配K歌」經典抒情療癒對唱曲。無數個寂靜無聲的夜晚，卸下白日的面具，也曾凝視著自己的內心，掉進回憶和潛意識恐懼的深淵，困在沒有答案的問題裡，陷入過度放大的自我懷疑。幸好，這世界還有懂你的人，溫柔接住你的不安、保護著你的脆弱、接受你內心的不堪。陶喆與A-Lin以音樂對話，像老朋友般，陪在我們身邊，以相近的頻率感應對方心靈深處的真心話，一句「Thank you, 有你在」，就能表明所有，讓浮躁的心安定下來。
夜晚的寂寞，不需要派對麻醉痛苦，不需要社群熱絡的敷衍，只要一個能聽我說話的人，他不需要回應，因為傾聽就是最好的安撫，有人在聽，就好多了。我知道那是你，一直都在。
12.陪你 曲：陶喆／詞：李焯雄
重現陶式中國風編曲與現代流行歌樂曲的巧妙融合。主歌以中國五聲音階旋律，描述遊子在漫無邊際的宇宙中，終於找到真愛。B 段以陶喆擅長的R&B，融入歌曲鋪陳，乍聽之下復古，卻又新穎流暢，就像身邊的伴，歷久彌新，如同陳年的愛情也能隨生命成長，萌生新意。而副歌回到抓耳直擊的五聲音階，高唱對這份真愛的滿滿情意：忙碌生活中，難免有時缺席無法相伴身旁，但無論在外打拼經歷多少苦難，想起城市一隅，有一個家，有一盞燈，有人正等待著自己歸來，那份感動便是超越時空，昇華為永恆的真愛。共享三餐四季，共度患難驚喜，獻給摯愛的浪漫告白，Forever陪你。
13.讓愛再繼續 曲：陶喆／詞：娃娃
陶喆唱情歌，可以簡單輕鬆，也可以濃烈澎湃，能在恰如其分的真假音轉換中，保持彈性不壓迫。豐富的音樂性，巧妙的融合華流的柔美的與歐美音樂語法調性，那正是陶喆音樂質感的根本，奠定他獨一無二，流行又不落俗套的「陶流」。即使是流行抒情歌，陶喆仍展現音色及配器上精雕細磨的堅持，加入「西塔琴」為歌曲增添獨特風味。樂曲終段，陶喆在音樂編排上融入些許Gospel的色彩，並持有樂曲的基本調性，就像一道中西合璧的創意料理，陶喆以深厚的音樂底蘊，施展魔法，讓人陶醉又驚喜。
14.全世界會唱的歌 曲：陶喆／詞：娃娃、陶喆
有種歌，光是聽著就會覺得世界美好了起來，彷彿闔上眼，就聞到花朵清香，聽到鳥兒啼唱。陶喆的作品，總是滿懷對世界的愛，和他心中理想的烏托邦。生命總有某些脆弱的時刻，一切壓力、難題，讓我們累到覺得再也無法繼續，隨時會被擊垮，而當你聽到這首歌，那股暖意像是寒冬中的一碗熱湯，幽暗隧道裡的一盞微光。
大片的弦樂、魔法般的鐵琴聲、不賣弄技巧的誠摯歌聲，像是一個心無旁騖的祈禱，真心盼望一切美好。如果一首歌能讓人重燃希望，也許你我的微小善意，也能改變世界。
15.Do I Do I (reprise) 曲：陶喆／詞：陶喆
專輯彩蛋、隱藏曲目，為新聽眾帶來小驚喜，也為老聽眾帶來無限回憶。
